Sztuka uprawy drzew w określonych doniczkach i pojemnikach pochodzi z Azji, szczególnie z Chin o nazwie Shumu Penjing, jak nazywano starożytną sztukę tworzenia miniaturowych naturalnych krajobrazów na statkach wykorzystujących skały. i drzewa utrzymane w zminiaturyzowanej formie dzięki specyficznym technikom przycinania i wiązania.
Chińczycy uwielbiali mieć te zminiaturyzowane elementy dzikiej przyrody w swoich ogrodach i przekształcili je w prawdziwą sztukę, która później rozwinęła się w innych krajach : w Wietnamie w formie hon non bo, która opiera się na małej reprodukcji całe panoramy, aw Japonii - saikei (podobne do hon non bo wietnamskiego) i bonsai.
Od początków do nowoczesnej epoki bonsai
Sama sztuka bonsai oddziela się od chińskiego przodka około półtora wieku temu, kiedy grupa dyplomatów i mnichów zen wróciła z podróży do Chin z miniaturowymi drzewami jako pamiątkami .
Sztuka bonsai, początkowo nazywana hachi no ki lub „drzewem doniczkowym”, rozwijana przez około pół wieku, różnicująca się i uszlachetniająca: w przeciwieństwie do sztuki chińskiej sztuka bonsai ma zmniejszoną liczbę drzew i ma na celu jej nadanie mniej dziki i naturalny aspekt, bardziej harmonijny i kierowany, nawet jeśli wygląda bardziej prosto i minimalistycznie (typowy wpływ Zen).
Z biegiem czasu, najpierw pojemniki zmieniły kształt, zamiast okrągłych i okrągłych naczyń, tendencja do preferowania dużych i niskich naczyń, w oparciu o formy czworokątne.
Uwielbiana zarówno przez samurajów, jak i mnichów i urzędników administracyjnych, sztuka bonsai osiągnęła swój szczyt w XVII wieku, by w XVIII wieku rozdzielić tak zwany okres klasyczny, w którym techniki i materiały zostały ostatecznie skodyfikowane, podobnie jak wszystkie narzędzia pracy: pęseta, szpatułki, miotły, małe grabie, nożyczki, koronki, haczyki i szczotki.
Po drugiej wojnie światowej imperium japońskie otworzyło się na świat zachodni, a bonsai zostały wystawione na dużą międzynarodową publiczność, która uznała je za intrygujące, egzotyczne i tajemnicze . W tym miejscu rozpoczął się kolejny etap w historii bonsai, epoka nowożytna, która rozwinęła się dzięki zainteresowaniu botaników i hodowców z całego świata, którzy poświęcili czas i pasję, aby rozwinąć techniki i liczbę miniaturyzowalnych gatunków.,
Estetyczna filozofia bonsai
Jak wspomniano wcześniej, wpływ Zen miał kluczowe znaczenie dla rozróżnienia między bonsai a penjingiem, i to również jest przyczyną fascynacji, jaką bonsai wywarło na świecie zachodnim. W rzeczywistości bonsai doskonale wyraża koncepcję w pełni japońskiej estetyki Zen zwanej wabi-sabi, opartej na niedoskonałości szczegółów, wyjątkowości, asymetrii, podkreślając nietrwałość form jako akceptowalny element zarówno filozoficznie, jak i estetycznie, rozwinięty wrażliwość i skłonność do ulotności .
Elementy takie jak prostota, wyrzeczenie i oszczędność są o wiele bardziej rozważane niż ich przeciwieństwa w kulturze Zen tak przyciągane przez pustkę. Wszystko to w sposób komplementarny kontrastuje z klasycznymi kanonami estetyki europejskiej, opartymi na grecko-łacińskich modelach olimpijskiej doskonałości i idealnego piękna.
Bonsai uosabia tę filozofię życia, która uznaje niedoskonałą naturę za całe piękno, które ludzie Zachodu ogólnie rezerwują tylko dla sztuki klasycznej, która wyraża idealne ciała i kształty geometryczne bez wad. Nie tylko: bonsai mają tendencję do niedostatku, a nie do obfitości, zwłaszcza jeśli chodzi o liście, przycinane jeden po drugim, i są bardziej doceniane, im mniej zauważona jest ręka ogrodnika, to znak braku ego i zadowolenia bez potrzeby docenienia i brawa.
